Dallas Art Fair 2025: Isang Pagsasadula ng Makulay na Sining

pinagmulan ng imahe：https://candysdirt.com/2025/04/13/dallas-art-fair-2025-a-global-showcase-of-color-texture-and-talent/?__cf_chl_rt_tk=m3S5WXkUmSZdPBe8sYaeDy.i_ZOZxDVe6BeiR7FTa_I-1744638187-1.0.1.1-dJYWN0kAOQ2bsTOTKd.G4acJLxBPV.uA6JSzEZosBB0

Ang Dallas Art Fair 2025 ay bukas ngayong katapusan ng linggo: Sabado, mula 11 ng umaga hanggang 7 ng gabi; Linggo, mula 11 ng umaga hanggang 5 ng hapon.

Ipinapakita ng 17th annual Dallas Art Fair ang mga gawa mula sa 93 na gallery mula sa 21 na bansa, at binuksan nito ang mga pinto nito para sa isang VIP preview noong Huwebes. At ito ay saktong panahon. Matapos ang isang nakaka-ugoy na linggo sa Wall Street, ang taunang kaganapan ay napatunayang isang napaka-kanais-nais na pahingahan.

Sa taong ito, ako ay naglakbay sa art fair kasama ang lokal na artist at fashion designer na si Geoffrey Henning.

Ang aming pangkalahatang mga obserbasyon? Ang mga matitingkad, masaya, at walang pag-aalinlangan na kulay ang siyang nangibabaw.

“Mayroon itong isang naiibang sandali,” sabi ni Henning. “Nahihikayat ako sa mga piraso na may mas maluwag, hindi masyadong mahigpit na mga stroke. Nakatutok ito sa pagsasama-sama, pag-blur, at maliwanag, masayang mga kulay.”

Ang masayang kulay ay nagbigay ng kinakailangang pagtakas.

Halimbawa, ang Phenomena Place of the Crucible ni Paul Jenkins. Ipinaliwanag ni Ruben Tanzi mula sa London-based Rochini Gallery ang teknika ng artista: pag-pour ng pintura direkta sa canvas, pagkatapos ay tilting ito upang ang kulay ay dumaloy, bumula, at mag-ipon sa mga likidong hugis na kahawig ng ceramic glazes.

Isang artist na nahuli ang pansin ni Henning na designer ay si James Benjamin Franklin, na gumamit ng tela bilang base para sa kanyang maraming kulay na mga gawa.

Ang mga layer ng resin, buhangin, at tela ay nagbigay-diin sa mga organikong tanawin, ayon sa senior director ng LSC Gallery na si Tara Akitt.

“Ang mga pintura ay may talagang kawili-wiling lalim,” sabi ni Henning.

“Ito ay isang matalinong pagbabago mula sa patag ng isang regular na canvas — ang perpektong pagsasama ng fashion at sining.”

Huminto rin kami sa booth ng Los Angeles-based Anat Ebgi Gallery upang humanga sa kamangha-manghang Pink Floral (Lillypad) ni Tina Girouard. Nakakagulat na hindi kami nag-iisa.

Ang standout na piraso, na nagtatampok ng mga sequins at beads sa tela, ay isa sa pito na napili upang sumali sa permanenteng koleksyon ng DMA bilang bahagi ng Dallas Art Fair Foundation Acquisition Program.

Mula nang maitatag ito noong 2016, ang Acquisition Program ay matiwasay na sumusuporta sa isang dynamic na hanay ng mga artist at kanilang mga gallery kabilang ang Pink Floral ni Tina Girouard.

Si Marlon Wobst na may Desert Moon — isang felted, textured tapestry — ay isa pang standout.

Ang kulayful, malalaking piraso ng artist ay nag-aalok ng sulyap sa mga karanasan ng tao, mga ritwal, at mga gawi.

Ang kanyang paglagay sa booth ng Galleri Urbane, isa sa maraming lokal na exhibitors, ay tila isang magandang pagkakataon.

“Kebulusan kami na mayroon kaming bintana sa aming espasyo — ang perpektong lugar para sa piraso na iyon,” ibinahagi ng may-ari na si Ree Willaford.

Tulad ng nakaraang taon, ang mga gallery ng Texas ay malakas na kumakatawan.

Kabilang sa roster ng mga gallery sa taon na ito ay ang Colector (na may mga lokasyon sa Dallas, Houston, at Monterrey, Mexico), gayundin ang Dallas-based Conduit Gallery, Cris Worley Fine Arts, Erin Cluley Gallery, Nature of Things, Pencil on Paper Gallery, Sputnik Modern, Valley House Gallery, at ang Fort Worth na William Campbell Gallery.

Hindi pa tiyak kung ang kasalukuyang klima ng ekonomiya ay makakaapekto sa mga benta.

“Sa isang banda, talagang nasasabik ako, ngunit sa kabilang banda, mayroon ding kawalang-katiyakan, kaya may pagkabahala,” sabi ni Cris Worley, may-ari ng Dallas gallery sa online art marketplace na Artsy.

Sa wakas, “kailangan mong maging optimistiko kapag alam mong ano ang iyong misyon, na siyang suporta sa mga artist at dalhin ang kanilang mensahe sa unahan.”

Ang magandang balita: Sa loob lamang ng dalawang oras mula sa preview, ang visceral paper wall sculptures ni Celia Eberle — bawat isa ay may presyo na mababa sa $1,000 — ay lahat na nabenta.

At sa Pencil on Paper, iniulat ng may-ari na si Dr. Valerie Bennett na ang ilan sa mga portrait ni Jessica Vollrath ay naibenta na sa mid-four-figure range.

“Bawat taon, ang aming misyon ay upang mapadali ang pagtuklas at pagk Curio, upang itaguyod ang tunay na koneksyon sa pagitan ng mga exhibitor at kolektor,” sabi ni Dallas Art Fair Executive Director Kelly Cornell.

“Utang namin ang aming patuloy na tagumpay sa kalidad ng bawat presentasyon ng gallery at sa pasyon at enerhiya ng mga mahilig sa sining sa aming lungsod.”

Ang Dallas Art Fair ay matatagpuan sa Fashion Industry Gallery, 1807 Ross Avenue, Dallas, TX 75201.

Ang halaga ng isang araw na general admission ay $36. Ang mga oras sa Linggo, Abril 13, ay mula 11 ng umaga hanggang 5 ng hapon.